MENSCH und MASCHINE: Polyabende der 5D und 6D

Zum Jahresthema “ Mensch und Maschine”, passend zum Theaterprojekt der 7D, gestalteten die Schüler:innen der 5D und der 6D gemeinsam mit ihren Polyästhetiklehrenden zwei ganz unterschiedliche Abende.

Während die 5D dramatisierte Fassungen verschiedenster Balladen zum Thema erarbeitet hatte, beeindruckte die 6D mit einer Stückentwicklung und der Uraufführung des ersten Stückes von Morris Janka.

Bei uns zu Gast: Bagher Ahmadi mit “ Draußen vor der Tür”

Bagher Ahmadi inszenierte Borcherts “Draußen vor der Tür” als zeitgenössisches Solostück, in dem er durch sein schauspielerisches Können und die Verknüpfung der Heimkehrerproblematik mit den Lebensrealitäten heutiger Geflüchteter beeindruckte.

Im anschließenden Künstlergespräch kam es zu einem regen Austausch mit unseren Schüler:innen.

Bei uns zu Gast: Wiener Klassenzimmertheater

Zum letzten Mal durften wir heuer die Vorstellungen des Wiener Klassenzimmertheaters in der Regie von Dana Csapo genießen. Die 5D war begeistert von “Ein Zniachtl”, Csapos Dokumentarstück über die Erlebnisse von Erich Finches, verfolgter Jude in der NS-Zeit.

6D und 8D erlebten Beckets absurdes Theaterstück “Warten auf Godot”, in dem Csapo die Situation, in der viele Jugendliche sich im Moment befinden, reflektiert sieht:  “ Sie warten. Worauf? Auf wen? Auf jemanden, der ihnen zeigt, wo es langgeht? Oder ist das Warten auf Godot nur eine Ausrede, um weiter warten zu können und nicht selbst etwas tun zu müssen.”

Enacting History

Auf Initiative des Beseder-Theaters, in der Leitung von Susanne Höhne, fand am 18.9.2025 eine Fortbildungsveranstaltung für Lehrende zu Enacting History-Geschichte in Szene setzen, einer von Arnold Mittelman, Vorsitzender der World Jewish Theater Foundation, entwickelten Methode statt. Ziel dieser Veranstaltung war es, Lehrenden zu präsentieren, wie Unterricht mit dieser Methode vorstellbar ist.

Meinen großen Dank an die Schülerinnen der 8D, die mit mir an der theatralen Umsetzung der Zeitzeugenberichte von Ari Rath, Helga Pollak-Kinsky und Liesl Nitsch arbeiteten und diese szenische Collage präsentierten.

Du darfst nicht mitspielen, du bist „anders“

Rendezvous mit einer Thujenhecke

Am Donnerstag dem 11.September musiziert der Klassenchor der 8D unter der Leitung von Prof. Oberthaler im Alois-Drasche-Park im Wieden.

Als „special guest“ des Konzertes der Band Kopf und Zahel präsentiert sich die Klasse musikalisch und freut sich auf Ihr Kommen.

Wo: Alois Drasche Park, 4. Bezirk, 16 Uhr

Theater in der Box- ein Projekt der 8D als Teil der Maturavorbereitung Wpf Schauspiel

Der Auftrag: Bau dir dein Theater in der Schuhschachtel

Die Ausführung:

– Präsentationen im Schauspielunterricht samt Material für alle für die      Schauspielmappe

– Ausstellung der Boxbühnen zu sehen im Polyraum

Ensemble Farbenfroh- unsere Absolventen auf der Bühne

Rund um Max Melo, Maturajahrgang 2023, haben sich ehemalige SchülerInnen zu einem Ensemble zusammengeschlossen und bringen Max Melos Stück: “ Grau-in einer farbenfrohen Welt” auf die Bühne des Theaters Spektakel.

Die Fragen, was Menschen sind, wenn sie aufhören, eine Rolle zu spielen, was Schauspielende sind, wenn sie nicht an einem Stück arbeiten, stehen im Mittelpunkt der Handlung, flankiert von Fragen nach Kunst und Kunstbetrieb und der Auseinandersetzung mit Abhängigkeiten, die Teil des großen Spiels sind.

“Wir spielen alle, wer es weiß, ist klug”, schreibt Arthur Schnitzler.

Bloß welches Spiel spielen wir?

Großartig, was ihr da auf die Beine stellt, ihr Lieben! Wir freuen uns mit euch und sind natürlich am 27./28.11. und 4./5.12. dabei.

Toi,toi,toi!

„Grau. In einer farbenfrohen Welt“ Max Melo, Schauspieler, Regisseur _ Uraufführung _Theater Spektakel _ Wien 27.11.2024

Poly-Wien-Woche der 6D

7.bis 11. Oktober 2024

Wir danken unseren Workshopleitenden

Steven Nowak (Absolvent der Hamburger Stageschool, derzeit zu sehen in “ Kiss me Kate” Bühne Baden,

Art for Art- Bühne und Kostüm,

Jakub Kavin- Schauspieler, Regisseur, Theaterleiter/ TheaterArche,

Marcus Tesch- Tänzer, Choreograph, Lehrbeauftragter MUK

für eine ganz besondere Woche, in der jeder Tag einem polyästhetischen Schwerpunktfach gewidmet war.

Ein besonderes Highlight war auch der Besuch des Stückes “ Gute Kinder” bei unserem Kooperationspartner, der TheaterArche.

Einige Impressionen:

BEI UNS ZU GAST: Wiener Klassenzimmertheater mit “ Ein Zniachtl” von Dana Csapo in allen Polyästhetikklassen

Dass Theater überall dort sein kann, wo hohe schauspielerische Qualität, ein berührender Stoff und ein dramaturgisch bestens durchdachtes Stück in kluger Regie aufeinandertreffen, davon zeugt Dana Csapos Dokumentarstück “ Ein Zniachtl” über den Wiener Holocaust-Überlebenden Erich Finsches.

Die gesellschaftspolitische Dimension von Theater und wie Jugendliche mit sperrigen Themen wie Demokratiebildung gut zu erreichen sind, zeigt diese Produktion ebenso.

Dana Csapos Idee, Theater zu Jugendlichen zu bringen, sie nicht nur “abzuholen” fürs Theater, sondern Theater dort stattfinden zu lassen, wo die Jugendlichen sind-in der Schule, in ihren Klassen, ist nicht hoch genug zu achten.

Und wenn Andrzej Jasilowski sich in der Rolle des Erwin Finsches gekrümmt und röchelnd    auf den Lehrendentisch legt, dann sind die Schüler*innen wohl körperlich in ihren Klassen, ihr Denken, Fühlen und Mit(er)leben ist jedoch in Auschwitz.

So kann Theater sein.

So kann Demokratiebildung geschehen.

So kann Lernen (auch) stattfinden.

https://klassenzimmertheater.at

BEI UNS ZU GAST:“ Adressat unbekannt” von K. Kressman Taylor –eine szenische Lesung des Beseder-Theaters

Ein “kleiner” Briefroman aus dem Jahr 1936, geschrieben von K. Kressman Taylor, zwei wunderbare Schauspielende -,Samuel  Pock und Benjamin Spindelberger-, eine berührende Cellistin -Anna Starzinger-, eine gekonnte Regie und Dramaturgie- Susanne Höhne- das ist der Stoff, aus dem die Produktion “Adressat unbekannt” des Theatervereins “Beseder” gewoben ist.

Unsere Polyästhetikschüler*innen waren fasziniert von dieser szenischen Lesung in unserem Festsaal, von der hohen schauspielerischen Qualität, die sich unter anderem darin zeigte, in welch unterschiedlichen Tönen Text gesprochen werden kann, sodass jede Nuance des Subtextes wahrnehmbar wird, davon, wie sich der Körper wandeln und verwandeln kann, auch wenn er sehr statisch inszeniert ist.

All unsere Polyästhetikschüler*innen durften miterleben, wie weit politische Verhältnisse in der Tiefe der Seele Platz greifen können, sodass vermeintlich “ ganz normale Menschen” zu Mördern werden.

Ein berührender, ergreifender Beitrag, um die Idee des “Nie-Wieder” aufleben zu lassen!

Wir danken dem Theaterverein Beseder für das Geschenk dieser Produktion!

Make Love, Not War!

Farewell, Lysistratae! 

 Unsere “Lysistratae” ist in acht bestens besuchten Vorstellungen erfolgreich über die Bühne gegangen. Möge sich die Idee, dass Krieg alle zu Verlierenden macht, während ein Leben im friedlichen Miteinander immer ein Grund zum Feiern ist, aus dem Theater hinaus in möglichst vielen Köpfen breit machen! 

Wir danken 

Euch, liebe Ensemblemitglieder der 7D, für euer Durchhaltevermögen, euer Dranbleiben, euren Einsatz, euren Mut, euch auf Neues und Unbekanntes einzulassen, euer stundenlanges Proben, eure Begeisterung und euren Einsatz.  All das hat es möglich gemacht, dass nicht nur das Ergebnis, sondern auch der Weg dorthin erfreulich und herzerwärmend war. 

Jakub Kavin und Manami Okazaki, dem Leitungsteam der TheaterArche für die wertschätzende Kooperation  

Jakub Kavin für die Regie, in der junge Menschen sich entfalten und wachsen dürfen 

Herrn Direktor Mag. Grubhofer und Herrn Administrator Mag. Pirker-Künz für das Ermöglichen dieses Großprojekts im Rahmen von Schule 

All unseren KollegInnen, die dieses Projekt mittragen, insbesondere der KV der 7D MMag. Dr. Giovannoni 

All jenen KollegInnen, die mit ihren Klassen in den Schulvorstellungen waren und all jenen, die für dadurch abwesenden KollegInnen suppliert haben 

Der Elternschaft für alle Unterstützung und Wertschätzung unserer Arbeit 

Heinz Wagner für das Besprechen unseres Stücks auf  www.kijuku.at 

Allen Besuchern und Besucherinnen unserer Vorstellungen 

Liebe 7D, wir haben die Arbeit mit euch genossen und freuen uns mit euch über euren Erfolg! 

Wir wünschen euch, dass ihr “ nie vom Tanzen müde werdet, noch soll Müdigkeit, die matt macht, je ergreifen eure Knie”, denn ihr alle habt “ Mut, habt Kraft, habt Charme, habt Weisheit”……. 

Ute Bauer, Manuela Bayer, Julia Bayer, Sascha Reichstein und Johannes Hierzenberger 

FlyerLysistratae_12.2.24

Impressionen:

Beratung Schauspiel auf unserer Bildungsmesse 

Im Rahmen unserer Bildungsmesse hatten wir die große Freude, die MUK bei uns begrüßen zu dürfen. Univ. Prof.in Dr.in Karoline Exner, Univ.Prof.in Estera Stenzel und Studierende der Abteilung Schauspiel kamen nach einer gemeinsamen Theaterübung mit unseren PolyästhetikschülerInnen ins Gespräch. 

Dr. Chris Zintzen und Mag. Veronika Strauss berieten darüber hinaus über die verschiedensten Möglichkeiten, an der MUK zu studieren. 

Von Steven Novak, Absolvent der Stage School Hamburg und derzeit in “Falco” zu sehen, konnten unsere SchülerInnen vieles aus der Praxis erfahren.  

Herzlichen Dank allen Gästen! 

LAMPEDUSATRILOGIE von Dietrich Wagner in der Regie von Hannes Hametner in der TheaterArche

Hat Theater eine gesellschaftspolitische Verantwortung? Und wenn ja, wie lässt sich dieser Auftrag mit den Mitteln der Kunst umsetzen? 

Diese Frage beschäftigt nicht erst seit Schiller Autor:Innen, Theatermenschen, KulturpolitikerInnen, ZuschauerInnen und im Moment gerade die MaturantInnen. 

Dankenswerterweise wurden wir von Regisseur Hannes Hametner eingeladen, uns seine Produktion “Lampedusatrilogie” von Dietrich Wagner anzuschauen. 

 Darüber hinaus war er bereit, vor dem Stück mit uns über seine Sicht auf diese Frage, seine Motivation und seine Arbeit zu sprechen. Hametner begreift Theater als Transformationsprozess, der eben nicht mit der künstlerischen Transformation der Realität endet, sondern sich weiterspinnt in jedem einzelnen Zuschauer, sodass ein Rückschlagseffekt in die Realität entsteht. 

Um diesen voranzutreiben, endete die Trilogie nicht nach dem dritten Teil. Den vierten bildete eine Podiumsdiskussion mit dem Autor und VertreterInnen des UNHCR, der Letzen Generation und des Vereins Hemayat ausgehend von dem Textzitat: “ Was kann man tun, damit aus Grauen Hoffnung wird?” 

Ein wunderbarer Abend, der Fragen aufwirft, Antwortmöglichkeiten aufzeigt und dazu einlädt, den Weg zu einer für sich selbst gültigen Antwort zu finden. 

UB 

LYSISTRATA/E -Polyästhetikprojekt der 7D in der TheaterArche

411 v. Chr.  wurde “ Lysistrata” von Aristophanes uraufgeführt. Der Name der Protagonistin ist Programm: Die Auflöserin des Heeres. Krieg in Kombination mit Komödie erscheint gewagt, schon gar im 20. Jahr des Peloponnesischen Krieges. Noch gewagter die Grundidee: Die Frauen verbünden sich und entziehen sich den kriegstreibenden Männern, bis diese bereit sind, Frieden zu schließen. 

Wer wünschte sich heute nicht mehr denn je eine so einfache Lösung? Liebe und Krieg, das passt nicht zusammen. Liebe statt Krieg schon. 

Dass ein Stück, das vor 2500 Jahren eine Utopie darstellte, auch heute noch eine ist, dass die Stimme der Vernunft sich nicht Gehör verschaffen kann, dass Gesellschaften weltweit keinen Schritt weiter sind, macht traurig und staunend sprachlos. 

Utopien zu entwickeln, dazu lädt dieses Stück ein! 

Premiere: 17.2. 2024, 19.30